Аман Реджепов — креативный директор и основатель студии 0101 production, участник фестивалей 3D инсталляций «Чудо света» и «Свет великой победы» и преподаватель курса по моушн-дизайну в XYZ School. Он занимается моушн-дизайном с 2007 года, делал его для продуктов Сбера, МТС и других российских и зарубежных компаний.
Моушн-дизайн — создание анимационной графики, которая передаёт какую-то идею, эмоцию, информацию. Но это не творчество в чистом виде, а дизайн — то есть проектировка или конструирование решений, умение делать творчество по ТЗ.
Чтобы создавать моушн-дизайн, нужен полный набор способностей аниматора и дизайнера.
От аниматора: знание классической и трёхмерной анимации, театральных правил и принципов работы со светом — в общем, всего, что связано с движением
От дизайнера: всё, что в Википедии указано под этим определением — всё пригодится в моушн-дизайне
Но применение этих способностей зависит от работы: чтобы оценить, какие скиллы и специалисты потребуются, нужно отталкиваться от доминантных идей проекта.
Самые яркие и понятные примеры работы моушн-дизайнера — на телевидении: графические заставки, движущиеся логотипы. Но моушн может быть чисто развлекательный без нарратива, как визуал на сцене позади певца — луп. Или образовательный: на инсталляции в музеях, проекции на здания и кроссплатформенных проектах.
Фестиваль «Круг Света» 2016 г, здание Большого Театра
Представьте: пришёл разработчик с игрой, нужна презентация для инвесторов — короткий харизматичный ролик на 40 секунд.
Вам как моушн-дизайнеру передают модели стреляющего робота. Сам по себе двигающийся робот — не моушн-дизайн. Моушн начинается, когда вы сделаете полумультяшную историю и напишите характеристики: «на производство игры ушло шесть месяцев» или «команда из 10 человек». Такая инфографика произведёт впечатление на инвестора и донесёт идею. Задача также состоит в том, чтобы инвесторам не было скучно: инвесторы тоже люди и любят экшн. И вот когда уже продумываете монтаж, показываете локации, придумываете харизматичные виды, используя правила монтажа, и подбираете музыку — вот это моушн-дизайн.
Наглядно на примере проекта преподавателя «Сберкидс» (разбор на стриме):
Наглядно на примере SberMarket (разбор на стриме):
Основная программа — Cinema 4D. Далее After Effects, Adobe Illustrator и Photoshop.
Houdini — тоже хорошая, но, чтобы научиться быстро в эффективно работать, нужно год или два, а в Cinema 4D через пару недель уже можно видеть результаты.
Blender для моушна пока не используют, только для 2,5D и создания контента к мероприятиям — но это вопрос времени, программа развивается.
Как и в любой работе: знание как делать и как думать и говорить.
Как делать:
На стадии продажи идеи нужно уметь работать с клиентом, составить техническое задание, услышать людей, задать правильные вопросы, написать и утвердить сценарий
На пред-продакшене — нарисовать скетч, разработать персонажа утвердить комцпозицию, определиться с характером анимации, с общей динамика, ну и в целом всё закрепить как-то стилистически
На продакшене — моделирование персонажей, текстурирование, создание развёрток, анимирование, шейдинг, освещение, рендер и т.д.
Ну, и уметь выслать клиенту, загрузить всё это на облако — тоже важный навык.
Как думать и говорить:
Первый и главный скилл — терпение: умение сесть и кропотливо и медленно учиться. Важно помнить, что любой профессионал долго учился, чтобы начать делать что-то хорошо.
Второй — уметь замечать вокруг себя какие-то детали, которые бы радовали. Это такое любопытство, эрудиция, интерес к миру.
Третий важный скилл — уметь трезво оценивать свои результаты и не бояться сделать не так. Уметь сделать плохо, чтобы завтра сделать хорошо.
Сейчас время диффузных скиллов. Представьте, что в детстве вы ходили на народные танцы, а потом на теннис или шахматы, а ещё паяли микросхемы в таком-то там кружке. Весь этот бэкграунд начинает объединяться и происходит диффузия. Или иначе: вы закончили архитектурный факультет, параллельно играли в игры, а посередине появился третий луч, который привел вот в эту профессию. Человека делает уникальным диффузия скиллов и знаний.
Если стараться учиться каждый день, отдыхая и высыпаясь, — за полгода приобретёте хорошую базу, которая позволит попасть в студию и вырасти в профессионала.
Например, так подготовлен наш курс по моушн-дизайну: студенты после прохождения будут иметь крепкую базу и смогут определиться, с какой стилистикой хотят работать.
Здорово, если человек может сделать проект «в одного», но с другой стороны ждать два месяца никто не будет. Но дедлайн в моушн-дизайне — одна или две недели, максимум месяц. Сфера очень многогранная и сложная, гораздо продуктивнее и логичнее в экономическом плане работать в студии. Можно планировать заранее и делать параллельно проекты, думать коллективно и устраивать брейншторм идей.
Редко можно найти моушн-дизайн дженералиста, который может сделать всё сам. Если хотите стать таким — будет трудно, никто не прикроет, а вместо профессональной защиты обретёте тревожность. На фрилансе можно, например, делать небольшие ролики для соц сетей такие небольшие на 5-10 секунд
Я учился делать все ради того, чтобы приобрести профессиональную защиту, чтоб я был ценный сотрудник и дизайнер, чтобы быть востребованным, чтобы деньги водились. Но на фрилансе я всегда понимал, что в будущем будет студия.
Моушн-дизайнер, креативный директор и основатель студии 0101 production
Источник цитаты: Стрим «Введение в моушн-дизайн»
Для устройства в студию нужно иметь законченные проекты, и необязательно идеальные. Наоборот, портфолио с блестящими проектами смущают, задаёщься вопросом: «Сам ли человек это сделал?» А если буквально две буковки красивых анимированных — прямо с любовью к деталям, с чувством, со знанием — это всегда цепляет. Видно, что в чём-то человек разобрался, значит может расти дальше, ему уже можно дать какую-то работу.
Все боятся, все хотят сделать хорошо — но чтобы сделать хорошо, нужно сделать плохо. Негативные отзывы на вашу первую пбуликацию важно фильтровать и не обращать внимание на людей с пустым профилем. Помните, что если вы не опубликуете работу, то не получитие никакого фидбека: ни от критиков, ни от людей, чьё мнение для по-настоящему вас важно. Страх ошибки не должен перевешивать ваши желания и стремления.
Если хотите научиться моушн-дизайну, записывайтесь на курс Амана: