Преподаватель нашего курса «Концепт-арт» Иван Растригин (Mail.ru, Sperasoft, Wargaming) рассказал о том, как найти свою первую работу в геймдеве, о «читерских» инструментах концепт-художников, и о том, на какую зарплату может рассчитывать джуниор в офисе и на фрилансе.
Работа Ивана Растригина
Художника без образования и портфолио в студию не возьмут. Для работы в CG, как и в любой другой творческой профессии, важно получить фундамент теоретических знаний и научиться применять их на практике. Ещё два важных для художника навыка — умение конструктивно реагировать на критику и никогда не останавливаться на достигнутом.
По словам Ивана, план действий для новичка, который только входит в индустрию, мало отличается от того, что обычно делает профессионал, чтобы поддерживать свой уровень:
пройти обучение;
опубликовать портфолио;
найти заказчиков;
успешно выполнить заказ;
получить ресурсы;
вернуться на пункт 1.
Три фундаментальных дисциплины, которые нужно освоить художнику — это композиция, живопись и рисунок. Следующая, более сложная ступень — дизайн. Научившись управлять формой, цветом, и композицией, вы сможете уйти в любую интересную вам область — от промышленного дизайна до геймдева.
Процесс обучения в CG похож на прокачку персонажа в RPG — нужно выбрать одну ветку навыков и прокачивать её.
Автор курса «Концепт-арт»
По словам Ивана, необязательно идти учиться в профессиональные художественные вузы. Главное — начать с небольших заданий на отработку базы и постоянно практиковаться. Найдите специалиста, который уже работает в сфере, в которую вы хотите попасть и обращайтесь к нему за фидбеком — так вам будет проще собрать портфолио, соответствующее требованиям современной индустрии.
Собрав несколько работ, нужно разместить их на всех самых известных площадках:
Artstation.com;
Freelance.ru;
hh.ru;
Gamedev.ru;
Render.ru.
Если вы сразу фокусируетесь на определённом направлении, по вашему портфолио будет проще понять, на чём вы специализируетесь, и к вам начнут обращаться с интересными заказами.
Следующий шаг после размещения портфолио в сети — это поиск клиентов. На новичков заказчики редко обращают внимание сами, поэтому придётся откликаться на вакансии самому, отправляя вместе с небольшим рассказом о себе ссылку на свой artstation. Помните, что работодатели обязательно обратят внимание на количество лайков, просмотров и комментарии других пользователей.
Когда вы получите свой первый заказ, нужно приложить все усилия, чтобы выполнить его хорошо. В таком случае заказчик с большой вероятностью захочет обратиться к вам снова или посоветует вас кому-то ещё. Чем лучше вы себя зарекомендуете, тем быстрее соберётся клиентская база.
После того как вы получите оплату за заказ, нужно отложить немного на обучение — например, если вы рисуете персонажей и хотите глубже разбираться в анатомии, можно сходить на наброски в художественную студию.
Ваше обучение не должно останавливается. Совершенствовать навыки нужно минимум раз в полгода — только так вы сможете идти в ногу со временем и будете понимать, что сейчас востребовано на рынке.
Автор курса «Концепт-арт»
Чтобы выдержать темп производства контента, который современная CG-индустрия требует от концепт-художника, мало хорошей базы. Есть несколько инструментов, знание которых в последнее время становится обязательным при приёме на работу.
3D-программы. Например, Blender. Это бесплатный пакет, в котором новичку несложно разобраться. Если вы знаете Blender или любой другой 3D пакет, вас могут взять на работу концепт-художником, даже если вы пока не умеете хорошо рисовать.
Грамотная работа с референсами. Частая ошибка начинающих художников — неумение работать с референсами. Artstation и другие сайты с чужими портфолио — хорошие источники вдохновения. Если вам понравился чей-то рисунок, не нужно использовать его как единственный референс. Лучше перейти на Pinterest и поискать референсы там — так вы сможете придумать что-то по-настоящему уникальное.
PhotoBash. Техника создания концептов с использованием готовых фотографий. Позволяет за короткое время получить огромное количество вариантов концепта. Но переходить к фотобашу лучше только после того, как вы крепко освоите базу — по словам Ивана, эта техника даёт слишком много свободы, и навыки начинающего художника могут деградировать.
В городе-миллионнике в офисе джуниор-художнику могут предложить от 10 до 90 тысяч (10-15 долларов в час). На фрилансе художники, как правило, зарабатывают на 30% больше — от 60 до 120 тысяч. В городах поменьше зарплатная вилка может отличаться, но в любом случае — не нужно соглашаться на суммы ниже прожиточного минимума. Многие студии, которые до этого настаивали на переезде кандидатов, сейчас перешли на удалённую работу, так что при желании можно найти хорошие вакансии не покидая свой город.
Прямо сейчас Иван набирает студентов на свой курс «Концепт-арт». Вы познакомитесь с самыми основами профессии, научитесь работать с референсами, создадите несколько концептов персонажа в цвете, и получите обратную связь от 3D-художников с курса Draft Punk.
А для тех, кто нацелен на уровень мидла, у нас есть годовая программа «Концепт-художник». Вместе с Иваном на этом курсе преподают художники, работавшие над Warhammer 40k, Warfare, Jagged Alliance 3, Disciples 3, Postal 3, League of Legends, и другими ААА-проектами.
На оба курса до 30 апреля действует скидка 20%.